专辑简介:亚当的音乐之旅始于一个简单的想法:与作曲家合作,为小号创作独一无二的作品。经过十年的努力,亚当自豪地推出了这个梦想项目。专辑中的每首曲目都是首演录音。这些作曲家从小号的表现力范围中汲取灵感,捕捉到了当代音乐的各种美感。本专辑收录了 Gabriel Dharmoo 的 Sung in a Rickshaw(2010 年)等作品,这些作品充满活力,融合了南印度卡纳塔克音乐的影响。托宾-斯托克斯(Tobin Stokes)的《Trio Lyrical》(2010 年)突出了三支小号在和谐旋律中的表现。杰弗里-瑞安的《Legacy》(2022 年)和《Open and Shut》(2022 年)向作曲家唐纳德-埃尔伯致敬,挑战了小号的极限。埃里克-内森(Eric Nathan)的《Four Sculptures》(2007 年)为两支小号呈现了对比鲜明的乐章,而大卫-约翰-朗(David John Lang)的《song without words》(2008 年)则探索了长号角与钢琴之间的对话。在克劳德-拉帕尔姆(Claude Lapalme)的《In The Tarantella dell’Ubriaco》(2020)中,小号在活泼的嬉闹中占据了中心位置。多萝西-张(Dorothy Chang)的《All that glitters》(2023)在加拿大艺术委员会的支持下,将期待贯穿于整个乐章。国家艺术中心管弦乐团小号首席卡伦-唐纳利(Karen Donnelly)带来的《Fanfare for the Backyard Birdfeeder》(2020 年)是用小号演奏鸟鸣的独特探索。这张专辑是创新、奉献和音乐持久力量的见证,为所有人,尤其是小号演奏家提供了灵感"。艺术家简介:亚当-齐纳泰利(Adam Zinatelli)被誉为 "模范 "和 "卓越的小号演奏家"(《卡尔加里先驱报》),他在管弦乐演奏、独奏和室内乐演奏方面成就斐然。自 2009 年以来,他一直担任卡尔加里爱乐乐团的小号首席,并曾担任国家艺术中心管弦乐团(National Arts Centre Orchestra)和罗伊小提琴乐团(Les Violons du Roy)的客座小号首席。亚当是加拿大国家铜管乐项目(Canadian National Brass Project)和Reveille小号乐团(Reveille Trumpet Collective)的创始成员,该乐团致力于委托创作和演奏新的小号音乐。亚当-齐纳泰利先生经常作为独奏家与卡尔加里爱乐乐团、红鹿交响乐团、卡尔加里肯辛顿小交响乐团、卡尔加里大学管乐团及其他许多团体合作。他曾在渥太华室内音乐节、多伦多夏季音乐节、声音节、声音研讨会新音乐节、卡尔加里乐器协会、班夫中心和卡尔加里大学举办独奏会和室内乐演出。亚当是 2008 年蒙特利尔交响乐团比赛的获奖者,并获得了 2008 年西尔瓦-盖尔伯音乐基金会奖。他的首张唱片《Fifteen Feet Closer to the Sky》于 2023 年 11 月发行,全部由首演录音组成。齐纳泰利先生在多伦多皇家音乐学院格伦古尔德音乐学院跟随安德鲁-麦坎德斯(Andrew McCandless)完成了本科学业,并在克利夫兰音乐学院跟随迈克尔-萨克斯(Michael Sachs)攻读研究生。草青青在线视频
专辑简介:在音乐中放松心情,结束一天的工作——最好的方式就是聆听气氛热烈的晚间歌曲。继圣诞颂歌大获成功之后,德累斯顿爱乐儿童合唱团(Philharmonischer Kinderchor Dresden)在索尼古典音乐公司的新专辑中又推出了一些广为人知的晚间歌曲和摇篮曲。其中包括勃拉姆斯的《摇篮曲》、法国儿歌《在银色的月光下》、民歌《这里变得如此安静》和《最美丽的绿草地》、贝德里奇·斯美塔那的《我的星星》(以及芬兰歌曲《苔原》。德累斯顿爱乐乐团的音乐家还为合唱团伴奏了多首歌曲,如《又到夜晚》、《你知道有多少颗星星吗》、《谁的羊最美丽》以及《摇篮曲》(弗朗茨·舒伯特)和《拉辛赞歌》(加布里埃尔·福雷)。萨蒂(Satie)著名的《吉诺佩蒂》(Gymnopédie No.1)和德彪西(Debussy)的《月光》(Clair de lune)也以弦乐四重奏的纯器乐形式收录在这张内容丰富的专辑中。德累斯顿爱乐童声合唱团通过 这张专辑讲述了月亮旅行的故事、对逝去童年的憧憬和黎明的喜悦。乐团简介:德累斯顿爱乐儿童合唱团(Philharmonischer Kinderchor Dresden)成立于1967年,由当时的德累斯顿爱乐乐团首席指挥库尔特·马苏尔(Kurt Masur)发起,至今已有五十多年的历史。如今,德累斯顿爱乐童声合唱团已成为德国最著名、最成功的童声合唱团之一。通过与德累斯顿爱乐乐团的密切合作,儿童合唱团的专业工作得以持续开展。从文艺复兴时期到21世纪的作品,合唱团的音乐内容丰富多彩,并定期举办联合音乐会。合唱团的无伴奏合唱曲目在全德国乃至全世界都能欣赏到。2019年秋季,为纪念柏林墙倒塌30周年,合唱团以“多种声音——同一个世界”为口号,前往美国和加拿大的主要城市演出。合唱团还在澳大利亚、非洲、美国、阿拉伯联合酋长国和日本等地举办了音乐会和研讨会。与此同时,广播、电影和电视作品的邀请以及大量唱片的录制发行使合唱团的活动更加丰富多彩。科伦布希四重奏(Collenbusch Quartett)由科尔杜拉·费斯特(第一小提琴)、克里斯蒂安娜·利斯基(第二小提琴)、克里斯蒂娜·比万克(中提琴)和乌尔夫·普雷勒(大提琴)四位艺术家组合而成,他们于2012年在德累斯顿阿尔布雷希茨贝格宫(Schloss Albrechtsberg)的室内乐晚会上首次走到一起。这个项目中良好的音乐合作促使他们在不久之后成立了科伦布希四重奏,德累斯顿爱乐乐团的四位音乐家从此开始了他们的音乐创作。乐团以德累斯顿艺术爱好者和赞助人弗里德里希·阿道夫·科伦布希(Friedrich Adolph Collenbusch,1841-1921年)的名字命名。他们的节目涵盖了从四重奏文学到当代作品的所有范围——2016年4月,他们以一首《爱乐小夜曲》(Philharmonic Serenade)拉开了德累斯顿爱乐乐团在瓦克巴特城堡新节目系列的序幕。艺术家简介:艾里斯·盖斯勒(Iris Geißler)曾在德累斯顿卡尔·玛丽亚·冯·韦伯音乐学院学习伴奏和钢琴。同时,她开始担任爱乐合唱团的伴奏。毕业后,她在卡尔·玛丽亚·冯·韦伯音乐大学教授了几年伴奏。她是合唱团团长的音乐助理,并从2022年10月开始指挥德累斯顿爱乐合唱团。她还教授钢琴,并作为歌手活跃于各种乐团和合唱团指挥。她曾负责德累斯顿大学合唱团、莱比锡清唱剧合唱团、Motet 合唱团和德累斯顿萨克森声乐合奏团等合唱团的排练和钢琴伴奏。
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